От "Жизни за царя" до Юры Борисова: Мариинский театр отмечает важную дату

14 октября 1860 года на Театральной площади в Петербурге открылся Мариинский театр. Первым спектаклем стала опера Михаила Глинки "Жизнь за царя". Своё имя театр получил в честь императрицы Марии Александровны, супруги Александра II. За полтора века его сцена стала одним из главных центров оперного и балетного искусства, а история оказалась неразрывно связана с именами выдающихся композиторов, дирижёров и артистов.

В день рождения Мариинки "ДП" вспоминает, как появился знаменитый театр, какие события определили его судьбу и что стоит посмотреть в октябрьской афише.

От цирка к оперному театру

История здания Мариинского театра началась задолго до его официального открытия. В 1847–1848 годах на Театральной площади по проекту архитектора Альберто Кавоса построили деревянный Театр-цирк. Здесь выступали акробаты, фокусники и джигиты, а представления пользовались большой популярностью у петербургской публики.

В 1859 году здание сгорело. От него уцелели лишь каменные стены, сводчатые перекрытия коридоров и лестницы. Было решено восстановить постройку, превратив её в оперный театр. Работы вновь поручили Кавосу, хорошо знакомому с особенностями здания.

Новый театр открылся 14 октября 1860 года. Архитектор предусмотрел отдельные парадные вестибюли, фойе и лестницы для царской ложи и ложи министра императорского двора. Зрительный зал отличался богатством отделки и продуманностью интерьера. Его исторический облик во многом сохранился до наших дней.

Так на месте бывшего цирка появилась новая музыкальная сцена Петербурга — будущий дом многих произведений, которым суждено было войти в историю русского искусства.

Что было до Мариинского

Хотя само здание открылось в 1860 году, история театральной жизни, из которой вырос Мариинский, уходит корнями в XVIII век.

12 июля 1783 года был издан указ об учреждении театрального комитета "для управления зрелищами и музыкой", а 5 октября того же года торжественно открылся Большой Каменный театр на Карусельной площади. Построенный по проекту Антонио Ринальди, он стал первым в России монументальным зданием, специально предназначенным для театральных представлений. Со временем площадь получила название Театральной.

Большой Каменный театр долгое время оставался одной из крупнейших театральных площадок Европы. Здесь ставили оперы и балеты, устраивали концерты и балы. В 1836 году Альберто Кавос перестроил зрительный зал: убрал колонны, придал ему форму подковы и увеличил вместимость примерно до двух тысяч зрителей.

Именно на этой сцене состоялись две важнейшие премьеры Михаила Глинки: 27 ноября 1836 года публика впервые увидела оперу "Жизнь за царя", а 27 ноября 1842 года — "Руслана и Людмилу".

Позднее русская оперная труппа выступала также на сценах Александринского театра и Театра-цирка. После пожара 1859 года и перестройки последнего в оперный театр музыкальная жизнь Петербурга получила новую главную площадку — Мариинский театр.

Эпоха великих имён

Одним из ключевых периодов в истории Мариинского стало время Эдуарда Направника, который пришёл в театр в 1863 году. С его именем связана целая эпоха русской оперы: на сцене Мариинки состоялись премьеры произведений, впоследствии ставших классикой национального музыкального театра.

Здесь впервые прозвучали "Борис Годунов" Модеста Мусоргского, "Псковитянка", "Майская ночь" и "Снегурочка" Николая Римского-Корсакова, "Князь Игорь" Александра Бородина, "Пиковая дама" и "Иоланта" Петра Чайковского, "Демон" Антона Рубинштейна и "Орестея" Сергея Танеева.

Не менее значимой стала история мариинского балета. В 1869 году балетную труппу возглавил Мариус Петипа, чьё творчество определило развитие классического балета на десятилетия вперёд. На сцене театра появились его "Баядерка", "Спящая красавица", "Щелкунчик", "Лебединое озеро" и "Раймонда". Новаторские идеи Петипа продолжил Михаил Фокин, поставивший "Павильон Армиды", "Шопениану", "Шехеразаду", "Жар-птицу" и "Петрушку".

Мариинский театр стал местом, где формировались новые исполнительские традиции и раскрывались таланты артистов, впоследствии прославившихся далеко за пределами России. Здесь выступали Фёдор Шаляпин и Осип Петров, Анна Павлова и Вацлав Нижинский, Матильда Кшесинская и Галина Уланова, Рудольф Нуреев и Михаил Барышников. Здесь начинался творческий путь будущего хореографа Джорджа Баланчина.

История театра складывалась не только из премьер и громких имён: именно на его сцене на протяжении десятилетий формировалось представление о русской оперной и балетной школе, которое стало известно всему миру.

Советское время и возвращение исторического имени

После революции театр продолжил работу под новым названием. 9 ноября 1917 года он получил статус государственного, в 1920 году стал Государственным академическим театром оперы и балета, а с 1935 года носил имя Сергея Кирова.

В 1920–1930-е годы репертуар пополнился произведениями, отражавшими новые направления музыкального театра. Здесь ставили "Любовь к трём апельсинам" Сергея Прокофьева, "Воццека" Альбана Берга, "Саломею" и "Кавалера розы" Рихарда Штрауса. В балете появились "Красный мак", "Пламя Парижа", "Бахчисарайский фонтан" и "Ромео и Джульетта".

В годы Великой Отечественной войны театр пережил тяжёлые испытания. Во время блокады Ленинграда здание пострадало от авиабомб и артиллерийских обстрелов. Скульптор Михаил Аникушин позднее вспоминал разрушенный театр как зрелище, причинявшее почти физическую боль: сквозь пробоину в здании были видны зрительный зал и сцена.

К осени 1944 года театр восстановили. В 1968–1970 годах провели генеральную реконструкцию: расширили помещения за счёт южной пристройки и перестроили сценическую коробку.

Историческое название вернулось театру 16 января 1992 года. Так завершился один из важных этапов его истории, а имя Мариинского вновь стало символом преемственности театральных традиций.

Мариинский сегодня

Сегодня Мариинский театр — это целый театральный комплекс, объединяющий несколько площадок. В него входят историческое здание на Театральной площади, Концертный зал на улице Декабристов и Мариинский-2, открытый в 2013 году. У театра также есть Приморская сцена во Владивостоке и филиалы во Владикавказе.

С 1988 года театр возглавляет Валерий Гергиев, под руководством которого его деятельность значительно расширилась. Наряду с классическим репертуаром здесь появляются новые постановки, проходят масштабные музыкальные проекты и фестивали.

В конце 2023 года театру передали здание бывшего кинотеатра "Рекорд" на Лермонтовском проспекте. Его предполагается использовать как дополнительную сцену на время реконструкции исторического здания. Проект предусматривает увеличение вместимости зала с 250 до 1000 мест при сохранении исторической структуры постройки.

При этом Мариинский остаётся не только хранителем традиций, но и театром, который продолжает искать новые формы взаимодействия с публикой. Это особенно заметно в современной афише, где рядом с операми и балетами XIX века соседствуют произведения XX столетия, симфонические программы и экспериментальные проекты.

Что смотреть в октябре

В 244-м сезоне Мариинский театр подготовил насыщенную октябрьскую программу: оперные премьеры, балетную классику, симфонические концерты и музыкально-литературные проекты.

Главная премьера месяца — "Вильгельм Телль" Россини

16 октября в 19:00 и 17 октября в 12:00 и 19:00 на сцене Мариинского-2 состоятся премьерные показы последней оперы Джоаккино Россини "Вильгельм Телль". Постановку осуществил итальянский режиссёр Джанкарло дель Монако, музыкальный руководитель — Валерий Гергиев. Впервые в России опера будет представлена на языке оригинала — французском.

Мировая премьера состоялась в Париже 3 августа 1829 года. В России произведение впервые показали 21 апреля 1838 года в Большом Каменном театре Петербурга под названием "Карл Смелый". На сцене Мариинского театра опера появилась 22 февраля 1861 года под тем же названием.

Действие разворачивается в Швейцарии начала XIV века, где кантоны борются за независимость от власти Габсбургов. Россини создаёт не просто героическую историю о противостоянии завоевателям, а масштабную музыкальную эпопею о народе, стремящемся к свободе. В его Швейцарии есть крестьяне, рыбаки, пастухи и охотники, а заглавный герой предстаёт не одиноким победителем, а народным вождём.

Опера объединяет итальянскую мелодическую выразительность с масштабом и зрелищностью французского музыкального театра. Её исполнение требует исключительного мастерства, особенно от артистов, исполняющих партии Арнольда и Матильды. Продолжительность спектакля — 4 часа 10 минут с двумя антрактами.

Шостакович, Римский-Корсаков и органная музыка

14 октября в 20:00 в Концертном зале прозвучат Симфонии № 13 и № 14 Дмитрия Шостаковича. Программа приурочена к 120-летию со дня рождения композитора. Солисты — Ирина Чурилова, Юрий Воробьёв и Михаил Петренко, за дирижёрским пультом — Валерий Гергиев.

15 октября в 19:00 в Концертном зале представят "Царскую невесту" Николая Римского-Корсакова. Спектакль посвящён 125-летию со дня премьеры оперы в Мариинском театре.

18 октября в 15:00 в Концертном зале выступит Мариинский Брасс с программой "Шостакович". А 20 октября здесь же откроется XIV Международный органный фестиваль "Мариинский". В программе открытия — музыка Иоганна Себастьяна Баха, органное соло, вокальные партии и выступление хора Мариинского театра. Фестиваль продолжится концертами 25, 28 и 31 октября, в том числе специальной детской программой.

Балетная классика на исторической сцене

С 14 по 16 октября на исторической сцене идёт "Пахита" на музыку Эдуара Дельдевеза, Людвига Минкуса и Риккардо Дриго. В главных партиях выступят Рената Шакирова 14 октября, Мария Ильюшкина 15 октября и Виктория Терёшкина 16 октября.

Любителям классического репертуара стоит обратить внимание и на другие балетные постановки месяца. 17 октября покажут "Анюту" на музыку Валерия Гаврилина, 18 октября — "Конька-Горбунка" Родиона Щедрина, а 20 и 21 октября — "Ромео и Джульетту" Сергея Прокофьева.

24 и 25 октября на сцене Мариинского-2 состоится серия показов "Нормы" Винченцо Беллини, приуроченная к 225-летию со дня рождения композитора. 25 октября спектакль можно будет увидеть в 13:00 и 19:00.

27 и 28 октября в Мариинском-2 представят балет Родиона Щедрина "Анна Каренина". В главных партиях заявлены Екатерина Кондаурова и Константин Зверев 27 октября, Кристина Шапран и Александр Сергеев — 28 октября.

От "Пиковой дамы" до "Волшебной флейты"

23 октября на исторической сцене покажут "Пиковую даму" Петра Чайковского в постановке Юрия Темирканова с участием Ольги Бородиной и Максима Даминова.

29 октября в Концертном зале прозвучит опера Мечислава Вайнберга "Идиот", приуроченная к 35-летию мировой премьеры и 205-летию со дня рождения Фёдора Достоевского.

Завершится месяц двумя показами "Волшебной флейты" Вольфганга Амадея Моцарта — 31 октября в 13:00 и 19:00 на сцене Мариинского-2. Постановка посвящена 235-летию мировой премьеры оперы.

В октябрьской афише есть и другие примечательные события: 18 октября — оперетта "Летучая мышь" Иоганна Штрауса, 21 октября — опера Верди "Фальстаф" и симфонический перформанс "Лавр" по роману Евгения Водолазкина с участием Юры Борисова и самого писателя. 22 октября в Концертном зале выступит сопрано Альбина Шагимуратова с Симфоническим оркестром Мариинского театра под управлением Кристиана Кнаппа.

Октябрьская программа объединяет произведения разных эпох и жанров — от оперной классики и знаменитых балетов до симфонических экспериментов и литературно-музыкальных проектов. В этом разнообразии отражается сама история Мариинского: театр бережно хранит традиции, одновременно открывая новые возможности для музыкального искусства.

Полная афиша — на официальном сайте Мариинского театра.