Директор театра "Суббота": "Доход у нас вполне достойный"

Диалоги о бюджете

Андрей Сергеевич, предлагаю начать наш разговор с базы — то есть с бюджета. Из каких источников и статей он формируется в театре "Суббота"?

— Как бюджетное учреждение культуры мы ежегодно получаем субсидию из городского бюджета на уставную деятельность. Госзадание предусматривает выделение средств на фонд оплаты труда, средства, необходимые для проката спектаклей, на новые постановки и на содержание нашего имущества. В предыдущие годы нам выделяли дополнительные целевые средства на проектирование нашего здания, обновление сценического оборудования, капитальный ремонт.

Важно отметить, что 15 лет назад появилась федеральная программа по поддержке российских театров. Я тогда был директором театра "На Литейном". Дополнительно деньги выделяли на новые постановки, гастроли, поддержание материально–технической базы, социальную поддержку и был ещё премиальный фонд театрам, которые в течение сезона добились определённых успехов, номинировались, например, на "Золотую маску". Это была серьёзная финансовая поддержка театров помимо выделяемой субсидии. Было бы замечательно, если бы такая программа снова появилась в нашем городе.

А от чего зависит размер основной субсидии? Вы должны обосновывать, почему в новом году потребуется сумма больше? Учитываются ли ваши пожелания и пояснения? А если не учитываются, что делаете в этом случае?

— Практика такова: до 1 июня подаём заявку на субсидирование будущего года. А вообще финансирование планируется на 3 года вперёд. Деньги закладываем на все те направления, о которых я уже сказал. Дальше комитет по культуре рассматривает заявки подведомственных театров и после идёт распределение по индивидуальному принципу. Театры все разные, со своим жанром и спецификой, штатным расписанием, имуществом. Нельзя сказать однозначно, что наш запрос на финансирование будет учтён целиком. Всё корректируется, и в конце текущего года мы узнаём финальные цифры.

И вот вы получаете ответ, видите выделенные суммы и понимаете, что они несколько отличаются от запрошенных. Какие действия в таких случаях предпринимает театр для сокращения возникшей разницы?

— Вступаем в диалог с комитетом по культуре. Он возможен. В комитете ежегодно проходит приём руководителей всех подведомственных учреждений. Есть возможность аргументировать и объяснить свою позицию. Убедить, что именно эта статья наиболее значима и её необходимо профинансировать. Я — за выстраивание партнёрских отношений с органами государственной власти. Хотя при этом понимаю, что многое зависит от общего финансового баланса и объёма средств, выделяемых на все подведомственные комитету учреждения.

Есть же ещё важная статья — ПД (приносящая доход деятельность). Как вы распоряжаетесь этими средствами?

— Без этой статьи было бы сложно жить любому театру. Заработанные деньги, как правило, распределяются по всем статьям финансово–хозяйственной деятельности. Доход у нас вполне достойный. Если взять последние 3 года, он составляет от 35 до 45% от размера выделяемой государством субсидии. В первую очередь эти средства идут на надбавки к заработной плате сотрудникам в дополнение к фонду оплаты труда, обеспеченному госзаданием. Это, пожалуй, главное. Также выделяем средства на выпуск новых постановок. В идеале театру хорошо бы выпускать не менее четырёх премьер в год. Но не всегда так получается, поскольку выделяемых государством средств, как правило, недостаточно.

Зрительская преемственность

Сколько спектаклей играет театр "Суббота" в год?

— По государственному заданию мы должны сыграть 380 спектаклей.

Больше, чем дней в году!

— Да. Но в эту цифру не входят гастрольные показы, участие в фестивалях за пределами Санкт–Петербурга. Обычно принимающая сторона берёт на себя расходы на проживание коллектива и питание, возможны, конечно, и иные расходы. Но ведь есть ещё перевозка декораций, проезд труппы, суточные и другое. Театр покрывает эти расходы из собственных средств. Это весьма затратные статьи. И было бы уместно, чтобы эти статьи расходов учитывались в государственном задании.

В начале марта у вас прошла премьера спектакля "Пять женщин, предавшихся любви". Можете сказать, сколько стоил этот спектакль?

— Цифры не назову, полагаю, это не очень корректно, но могу сказать, что в премьере занята большая часть труппы, интересная сценография и много костюмов. Спектакль создан по произведению японского классика XVII века Ихары Сайкаку. Декорации, костюмы, бутафория — исторические и довольно дорогостоящие. Если выпускать спектакль по современной драматургии или, допустим, камерный спектакль, конечно, он потребует меньше затрат.

От разговора про спектакли логично перейти к разговору про билеты. Если посмотреть афишу, можно увидеть: на одни постановки билеты стоят 900 рублей, на другие — 1,5–2 тыс. На премьерные — от 3 тыс. до 4 тыс. рублей. Как формируются эти цены и как часто вы их пересматриваете?

— Принцип нашего театра — демократичные цены. Отдел маркетинга, администраторы исследуют аудиторию, анализируют ситуацию и предлагают определённую ценовую стратегию. Ценообразование напрямую зависит от репертуара, в котором сегодня 35 названий. Помимо постановок для взрослой аудитории есть блок детских спектаклей. Есть спектакли для подростков: Holden, "Родькин чердак", прошлой осенью вышла премьера "Гудбай, Китти".

Что касается аудитории, она у нас разная: есть те, кто ходил в театр "Суббота" ещё в пору руководства Юрия Александровича Смирнова–Несвицкого.

Мы стараемся сохранять некоторые его спектакли.

Детские спектакли: "Денискины рассказы", "Удивительные приключения кролика Эдварда", "Мама, папа, сестрёнка и я" — они в нашем репертуаре довольно давно, но по–прежнему пользуются повышенным спросом. Более того, те, кто смотрел их в юном возрасте, теперь приводят на них своих детей. Такая вот преемственность.

Мы стремимся к тому, чтобы зрители с разным достатком имели возможность посещать театр "Суббота". Но исходя из меняющейся ситуации иногда вынуждены индексировать цены на билеты.

Конечно, в афише театра есть лидеры продаж — "Ревизор", "Планета людей", "Три товарища", "Опера нищего". Через 2–3 дня после открытия продаж билетов на них уже нет. Билеты на премьерные показы стоят дороже из–за повышенного спроса, но это не такая большая разница.

Творческая конкуренция

Мы с вами живём в большом городе, где очень много театров. Удаётся ли "Субботе" конкурировать, например, с БДТ, Александринкой, МДТ, Ленсовета?

— У нас камерный театр. Это особая атмосфера и стиль, отличный от больших сцен. В "Субботе" нет золота императорской сцены или размаха БДТ, постановочных возможностей крупных театров Петербурга.

Наш театр привлекает публику другим — дружеской атмосферой, искренностью и подлинным существованием артистов на маленькой сцене. Наши спектакли играются перед публикой на расстоянии вытянутой руки — в такой ситуации сфальшивить невозможно.

Если говорить не о технических возможностях, а о творческой составляющей, то да, нам удаётся успешно конкурировать. Свидетельство тому полные зрительные залы и национальные профессиональные премии "Золотая маска", "Арлекин", а также премия правительства Санкт–Петербурга в области культуры и искусства. В них мы участвуем наравне с другими коллективами, нередко номинируемся и периодически становимся лауреатами. Например, в прошлом году спектакль театра "Суббота" "Никто не приехал" был удостоен высшей театральной премии Санкт–Петербурга "Золотой софит" в категории "Лучший спектакль малой формы".

Любому театру необходимо развитие, движение, прежде всего это касается поиска новых авторов — режиссёров и драматургов. Как "Суббота" решает этот вопрос?

— У нас есть фестиваль "Сторис". Отличная идея, которую театр реализует уже 7 лет. На него присылают пьесы, которые должны уложиться при постановке в 20–40 минут, не больше. Формат камерного театра. Ежегодно принимаем от 400 до 700 текстов, эксперты их читают и отбирают 10–15, которые предлагают режиссёрам. Работа над эскизами идёт недолго, а затем 2 вечера подряд мы вместе со зрителями смотрим результат. И если художественный итог удачный, эскизы берём в репертуар. Дорабатываем и играем на сцене "Флигель" — это наша экспериментальная площадка. Прежде всего там идут пьесы молодых драматургов и режиссёров, которые были показаны в рамках фестиваля "Сторис".

У вас же есть ещё третья площадка…

— Пока нет.

Вроде бы вы её получили в 2023 году. Что там запланировано?

— Да, город передал театру здание, которое находится рядом с основной сценой. Занимаемся проектированием, так как здание находится в плохом состоянии. Эксплуатировать его можно лишь частично. Комитет по культуре выделил целевые средства на проект. Появилась проектная организация, совместно с которой театр ведёт работу. Наша цель — создание современной оборудованной площадки вместимостью до 100 зрительских мест.

Вместе с дизайнерами придумываем, чтобы там было комфортно и красиво. Учитываем современные технологии. Новая сцена "Субботы" должна существенно отличаться от основной площадки на Звенигородской, 30. Хотелось бы сделать сцену–трансформер с большими возможностями для камерных постановок.

Сейчас мы эксплуатируем один из этажей этого здания, где сделан ремонт. Там оборудовано репетиционное помещение, гримуборные, зона для хранения реквизита. В этом здании второй год обучаются студенты–актёры РГИСИ мастерской нашего главного режиссёра Андрея Сидельникова.

И когда же площадка заработает в полную силу?

— В ближайшее полугодие проектная документация должна пройти госэкспертизу. Мы получим согласованный проект, а затем необходимо для его реализации ждать финансирования. Не исключено, что к тому времени студенты получат дипломы и станут артистами. Мы, конечно, в них заинтересованы. Кто–то из них пополнит нашу труппу, так как обновление всегда важно. Но сказать, когда новая сцена откроется, пока трудно. Хочется надеяться на лучшее, чтобы проект был завершён в обозримые сроки, а весь процесс не превращался, как иногда бывает, в долгострой. Идеально, если бы приступили к реализации проекта через 2 года.

Вы говорили про молодых артистов. Насколько легко или сложно работать именно с этой частью труппы? Ведь они, вероятно, чаще склонны к переходам в другие театры или даже к переезду в другой город. Что предпринимает театр, чтобы они оставались как можно дольше?

— Я бы сказал, что у нас нет этой проблемы. Действительно, есть группа замечательных молодых артистов. За последние 3 года от нас ушли человека два, не больше. А это неплохой показатель. Театр хорошо развивается, у нас разнообразный репертуар и созданы хорошие условия для творческой реализации артистов. Молодые актёры наиболее азартны, подвижны и, безусловно, если появляется время, хотят участвовать в других проектах — съёмках или спектаклях. Они ведь и там профессионально растут, развиваются. В этих вопросах необходим диалог. Руководство театра всегда открыто к нему. Тем более что снимаются артисты всех возрастов, не только молодые. Не будем скрывать, что это для них дополнительный заработок, а это немаловажно.

Когда закончится бум?

Готовясь к разговору, я, разумеется, посмотрела афишу, и там картина, несомненно, радующая директорский глаз: большинство спектаклей продано. У тех, что ещё нет, осталось всего 3, 10, 20 мест. Можно ли сказать, что последние 3–4 года в Петербурге наблюдается культурный бум, посещаемость растёт? Как долго это явление может ещё продлиться, на ваш взгляд? Спад ведь неизбежен.

— Соглашусь, что спад неизбежен рано или поздно. Эту тему мы недавно обсуждали с коллегами.

А как это проявляется?

— Чтобы ответить на этот вопрос, необходимо вернуться в 2020 год, в период пандемии. Тогда в марте все учреждения культуры остановили свою работу, и эта пауза продлилась 6–8 месяцев. Люди оказались изолированы. Большую часть времени находились дома, работали дистанционно. Мы прекрасно помним этот тяжёлый период, который в последующем явился импульсом к повышенному зрительскому интересу. Людям стало необходимо ходить в театры, смотреть спектакли, получать эмоции. Так постепенно зрительский интерес перешёл в бум. Конечно, я как руководитель заинтересован, чтобы интерес к театру и конкретно к театру "Суббота" сохранялся так долго, как только это возможно.