Валерию Фокину — 80: какие постановки мастера можно посмотреть в Петербурге

"Женитьба", премьера — январь 2008 года

Этот спектакль — самый "большой" долгожитель из всех постановок Валерия Фокина в сегодняшней афише. Спустя почти 10 лет после премьеры в спектакль внесли коррективы и результат представили как новую, то есть вторую версию. Основные художественные приёмы, впрочем, сохранены. А уж от неизменно поражающего зрителей и вовсе не стали отказываться: речь о катании на коньках разной степени фигурности.

Помимо этого аттракциона здесь хватает и других. Ими наполнены все 2 часа сценического действия: то один герой выплывет на сцену в настоящих санях, то другой — чиновник — окажется невелик ростом, зато невероятно важен. А то вдруг один из главных персонажей внезапно взмоет вверх на пьедестале. Правда, разбросанные по всему гоголевскому тексту изобретательные кунштюки не помогают проникнуть в смысл пьесы, а всё больше отвлекают и развлекают. Но по чести говоря, это тоже не так уж и плохо.

"Гамлет", премьера — 16 апреля 2010 года

За прошедшие 16 лет в этой постановке по разным причинам серьёзно менялся актёрский состав, но зрители продолжают идти. Драматург Вадим Леванов пересобрал шекспировскую трагедию, использовав самые разные переводы — от прозаических до поэтических. Версия Валерия Фокина — этакий палимпсест, в котором есть место отсылкам к известным постановкам Николая Акимова, Юрия Любимова, Эймунтаса Някрошюса, и не только. Также здесь полно всевозможных аллюзий и символов, напоминающих о тех или иных культурных явлениях.

Ещё до премьеры спектакль попал в число самых ожидаемых. А после стал одним из самых противоречивых, а также одним "из самых внятных, артикулированных и убедительных театральных высказываний времени постмодернизма", по оценке театрального критика Ольги Егошиной. Что и понятно: художник Александр Боровский установил на сцене Александринки во всю её ширь и высь металлические ряды, развёрнутые к залу внутренней стороной. Вот эта–то изнанка — событий, человеческой природы, закулисья королевской жизни — и становится объектом интереса режиссёра Фокина.

"Литургия ZERO", премьера — 10 ноября 2012 года

Спектакль, поставленный по роману Достоевского "Игрок", от начала и практически до самого финала движется в сумасшедшем темпе. Тащит зрителя от эпизода к эпизоду, не позволяя ни вздохнуть ни охнуть. Установленная по центру гигантских размеров рулетка становится ёмкой визуальной метафорой не только жизни главного героя, но и жизни вообще.

Мрачное пространство, окружающее её, то затягивает героев в себя, то выталкивает их обратно. Артисты играют на всю катушку, как будто выходят в этих ролях последний раз. История о человеке, потерявшем всё, к финалу обретает поучительное, хоть и неявное звучание: вот что происходит с теми, кто попадает в игровую зависимость. И обратной дороги оттуда, скорее всего, найти не удастся.

"Маскарад. Воспоминания будущего", премьера — 19 сентября 2014 года

Выпуск спектакля приурочили к двум датам — 200–летию поэта Лермонтова и 140–летию театрального режиссера–новатора Мейерхольда. В этой постановке, пожалуй, отчётливее всего реализовался посыл, с которым Валерий Фокин пришёл в Александринку в 2002–м: "новая жизнь традиции". Спектакль, созданный Мейерхольдом, появился в феврале 1917–го. Позднее память и об авторе, и об одной из самых значимых работ отечественного театра ХХ века постарались стереть. А всё относящееся к нему — физически уничтожить. По счастью, план не удался.

Режиссёр Фокин с тщательностью историка–архивиста восстанавливает тот легендарный спектакль, давая публике возможность переместиться на сто с лишним лет назад. Текст поэтической драмы произносят (разумеется, в записи) актёры "Маскарада"–1917 и нового "Маскарада", создавая невидимые связи между двумя столетиями, что звучит невероятно актуально.

"Блаженная Ксения. История любви", премьера — 29 сентября 2018 года

У "Блаженной Ксении" две редакции. Первая появилась в феврале 2009 года. Спустя девять с лишним лет Валерий Фокин пересобрал спектакль, и сегодня он идёт в версии 2018 года. Блаженную Ксению Петербургскую, чья история положена в основу пьесы Вадима Леванова, в очередь играют две примы Александринки — Анна Блинова и Янина Лакоба. Несмотря на то что главная героиня причислена к лику святых, религиозной тематики здесь не так уж много.

В первую очередь это спектакль о безграничной, всепоглощающей, жертвенной любви и о свете, вспыхивающем внутри благодаря этому чувству.

"Рождение Сталина", премьера — 22 февраля 2019 года

Текст спектакля собран как из известных текстов ("Бесы" Достоевского, "Батум" Булгакова), так и из написанных безымянными авторами. Речь здесь идёт о сюжетах, не слишком известных широкой публике, покрытых тайнами и мифами. О начале бунтарства будущего правителя нового государства. О его отношениях с участниками одной из революционных ячеек Тифлиса. Часть сцен играется в декорациях, напоминающих о постановках, например, Малого театра.

Насколько романтичен, обаятелен, вдохновенен молодой Сталин, настолько же страшен оказывается великий кормчий, являющийся герою в полубреду в образе, в котором многократно представал он перед миллионами. В финале вождь народов остаётся на сцене совершенно один. И наблюдает, как памятник ему же зловеще ползёт из–за кулис, но застывает на полдороге, повисая над партером. И всё понятно без слов.

"Мейрхольд. Чужой театр", премьера — 9 февраля 2024 года

Личность театрального новатора Всеволода Мейерхольда для Валерия Фокина значима не только по профессиональным, но и некоторым образом по личным причинам. Фокин был одним из тех, благодаря кому в Москве появился Центр имени Мейерхольда, и логичным образом стал его первым руководителем. Новая сцена Александринки с недавних пор носит имя режиссёра тоже с подачи тогда ещё художественного руководителя театра. Так что появление спектакля, в основе которого лежат страшные перипетии жизни и судьбы автора знаменитого "Маскарада", было лишь вопросом времени.

В феврале 2024–го состоялась премьера постановки, созданной по документам последнего публичного периода жизни Мейерхольда. А именно — стенограмме собрания коллектива ГосТИМа. Здесь во всей красе предстают те, кто должен был бы поддерживать своего коллегу, друга, соратника, а не остервенело его топтать. Начавшись как стандартное собрание коллег, происходящее понемногу превращается в кошмарную вакханалию, где человеческому попросту не остаётся места.